彭向明认真起来了。
前所未有的斗志昂扬。
其实他一直以来也不是不认真，只是在他的个人规划里，他觉得自己毕竟是专业学习导演的，所以始终都把电影定位为主业，把音乐定位成副业。
在他对未来的大致规划里，既然《三国》帮自己打开了一点人脉，那接下来就顺势多抄点歌，再接两部电视剧的配乐之类的，赚点钱。
等手里有了点钱，就先筹备拍一部短片，作为毕业作品，同时也拉起一个小队伍来，通过这个短片，大家磨合磨合。
再然后，就应该尝试启动自己的第一部正式电影了。
所以事实上，从当初他起意要把《三国》那三首歌抄过来卖给制片方开始，他在音乐方面最大的野心，其实也就是想多赚点钱。
只不过后来因为大旗唱片忽然出现，这个赚钱的思路，从原本的抄歌给别人，以及多接电视剧配乐，变成了自己做工作室出作品罢了。
这个思路，直到昨天也还没变。
简单来总结的话，在音乐这条路上，其实他的心理是骄傲而又胆怯的――骄傲是因为，他知道自己脑子里有着太多太多优秀的资源了，单纯以写歌挣钱这条路来说，这些作品简直取之不尽用之不竭。
胆怯则是因为，尽管原主的钢琴弹得其实相当不错，而且他现在也已经基本上把这一点全盘继承下来了，但归根到底他心里却非常的清楚，要玩转音乐，哪怕是玩转已经相对算是简单的流行乐，只会弹钢琴，也是远远不够的。
举个最简单的例子，就不说自己唱歌了，当《凤凰于飞》的编曲拿过去，面对周宇杰很认真地探讨，他能做什么？他什么也不会啊，只是照抄！
于是他只能咬定自己的原谱，实在是没话说了，就来一句，“直觉吧？我写东西一向靠直觉。我就是觉得这样更好一点。”
再比如，他当然极度欣赏《历史的天空》的原唱，但是在被霍铭和周玉华两位大佬的捶打示范之前，如果让他去指导周舜卿的话，估计他就也就只能一再地描述自己的感觉，让她往原唱上贴。
但究竟怎么贴？哪个音，哪里处理的不对？
到时候估计就得全靠人家周舜卿来理解！因为他不懂！
也是因为这样的一点矛盾心理，他一边很努力、很认真地从身边的每一个专业音乐人身上汲取养料，以尽力遮掩自己的不学无术，力求不露馅，一边却又时刻做好了不行就撤的决心――大不了我以后只写歌，怎么编曲怎么唱你们自己玩！
到现在两个来月，事实上他学到的东西很多。
霍铭、周玉华、陈凯杰、周宇杰，乃至于苏成、周舜卿，甚至还包括当初录小样的时候那位录音师杜鹏飞，等等，可以说，他遇到的每一个专业或不专业的音乐人，都把人家当成老师，一直在偷偷的学。